Uma ideia que se tornou parte da nossa marca. Foi assim que a apresentámos no Festival de Marketing 2026

O que faz um stand ser memorável muito tempo depois da feira, enquanto outro desaparece da memória quase imediatamente?

Acreditamos que a chave está em uma ideia que combina forma, luz e comunicação da marca. É por isso que no Marketing Festival deste ano na EXPO XXI Varsóvia, focamos em um conceito coeso, apresentação distinta e soluções projetadas não apenas para a exibição de produtos, mas também para construir toda a experiência do stand.

Marketing é arte é um slogan que se tornou parte permanente da comunicação da adsystem.

Este conceito surgiu de uma premissa simples: o marketing não precisa ser apenas sobre transmitir informações sobre um produto ou serviço. É também sobre como uma marca se apresenta ao mundo, constrói sua personalidade, cria emoções e atrai atenção.

Assim como a arte pode encantar, intrigar e capturar o olhar, uma comunicação de marca bem projetada pode fazer o receptor parar por um momento a mais.

Isso é particularmente evidente em espaços físicos. Feiras, showrooms, shoppings, eventos e reuniões com clientes oferecem às marcas enormes oportunidades para o uso criativo do espaço. Não há necessidade de se limitar a um simples logotipo na parede e alguns elementos básicos de exibição. Um stand pode contar uma história, construir uma atmosfera e ser um dos elementos mais importantes de toda a experiência da marca.

É por isso que Marketing é arte se tornou mais do que um slogan de campanha única para nós. É uma forma de pensar sobre como as marcas podem se apresentar.

Gostamos de surpreender nosso público, por isso as feiras são sempre uma desculpa para criarmos algo novo.

Afinal, sistemas de exposição e stands de feiras são nossa indústria, então estamos particularmente empenhados em garantir que nosso próprio stand mostre as possibilidades oferecidas por um espaço bem projetado.

Este ano, mais uma vez abraçamos o conceito Marketing é arte – e por um bom motivo.

Em nossa comunicação visual, usamos gráficos criados com a ajuda de IA, inspirados em vários estilos, épocas e motivos do mundo da arte. O branding artístico nos permitiu combinar referências artísticas clássicas com comunicação e tecnologia de marketing modernas.

Por trás de todo o conceito está uma ideia: toda marca pode ser a artista de sua própria imagem.

Ela pode projetar seu espaço, experimentar com forma, cor, luz e imagem, enquanto cria uma comunicação que tanto inspira quanto apoia as vendas.

Na feira, queríamos mostrar exatamente isso – que um stand não precisa ser apenas um lugar para apresentação de produtos. Ele pode se tornar uma parte completa da história da marca.

Por que este? A resposta é simples – amamos a luz e o efeito que ela pode criar em um espaço de exposição. Elementos retroiluminados ajudam a distinguir o stand do seu entorno e tornam os gráficos claramente visíveis mesmo em um ambiente de feira muito intenso.

No stand, também exibimos nossos produtos conhecidos, incluindo adFrame Lumina RGB, adFrame Pop-up, adFrame Quick Safe Case Black, adTribune Big Quick LED Auto e adTribune Flex Lock.

Este ano, também demos uma forte ênfase ao digital. Não sem razão. A forma como as marcas se comunicam no espaço baseia-se cada vez mais não apenas em gráficos estáticos, mas também em movimento, conteúdo em constante mudança e a capacidade de reagir rapidamente ao que está acontecendo ao redor. Uma tela oferece uma flexibilidade completamente diferente nesse sentido – permite mostrar mais, mudar a mensagem ao longo do dia e adaptá-la a uma situação específica, público ou momento do evento.

É por isso que queríamos mostrar como o digital pode complementar a exposição clássica, em vez de funcionar ao lado dela como um mundo separado. Luz, gráficos têxteis, construção e conteúdo dinâmico podem trabalhar juntos para criar um espaço muito mais envolvente.

Recentemente, nossa oferta de categoria digital se expandiu significativamente. Agora inclui adVideo Poster Trifold, adVideo Poster Fold e adVideo A-Board.

São soluções que permitem apresentar vídeos, animações, gráficos e mensagens, e o conteúdo pode ser rapidamente alterado usando um aplicativo. Graças a isso, uma tela pode desempenhar várias funções durante um único evento – desde a apresentação de produtos, passando pela comunicação promocional, até materiais de vídeo ou informações para visitantes.

Nosso stand no Marketing Festival foi uma combinação de como diferentes elementos podem trabalhar juntos em um único espaço. A luz atraiu a atenção, os gráficos construíram o caráter, o digital introduziu movimento e os próprios sistemas organizaram toda a exposição.

E essa é provavelmente a conclusão mais importante. Não se trata de usar o maior número possível de elementos, mas de cada um deles ter sua função e apoiar uma ideia coerente.

Um espaço bem projetado pode simultaneamente apresentar produtos, contar a história de uma marca, construir uma atmosfera e criar um local natural para conversas com um cliente.

Portanto, ao planejar um stand, vale a pena começar não com a pergunta "o que podemos colocar lá?" mas com: "o que queremos que o destinatário sinta, veja e lembre?"

Como sempre, o Marketing Festival não nos decepcionou. Voltamos com novas ideias e uma convicção ainda maior de que uma boa exposição funciona quando realmente se adequa à marca e à forma como ela quer se apresentar.

Não há uma receita única para um bom stand. Às vezes a luz será a chave, às vezes o movimento, às vezes gráficos fortes e às vezes a simplicidade.

O mais importante é que cada um desses elementos tenha sua justificativa e trabalhe para o mesmo efeito.

E o conceito Marketing é arte? Definitivamente voltaremos a ele muitas vezes.